El ciudadano promedio generalmente está versado en arte, francamente, no realmente. A lo largo de su larga historia, la humanidad ha creado tantas obras de arte diferentes que ahora lo prueban, ¡recuérdenlas!
Y lo que hay allí, las obras en sí mismas, aquí uno podría lograr meter al menos los nombres y apellidos de los artistas más famosos (los que están "en la oreja") en su pobre cabecita.
No, bueno, por ejemplo, la mayoría de nosotros todavía conocemos al mismo Dali, y sus pinturas son bastante fáciles de adivinar: todo es bastante simple: si lo que ves frente a ti solo puede ser visto por la persona cuerda "bajo el ácido" (bueno, o "Bajo la ardilla"), entonces esto es seguro él - el viejo Dali. Elefantes extraños de patas largas, jirafas en llamas, relojes "semi-líquidos" ... Brrr ...
O Picasso, si la imagen es claramente un hombre, pero muchas partes de su cuerpo no están donde debería (o están completamente ausentes): un ojo en la barbilla y el otro en algún lugar en la parte posterior de la cabeza, la nariz debajo de la oreja, las manos de ... Bueno obviamente este es el camarada Pablo, ¡no se hacen preguntas!
Algunos expertos reconocen de inmediato, por ejemplo, Rubens, si todos los personajes representados en el lienzo como desnudos, "carne gorda" y con celulitis (sí, todas las encuestas, incluidos hombres y niños pequeños, tienen culos enormes), entonces Este es el Sr. Peter Paul, uno de los fundadores del estilo barroco.
Pero, ¿cómo distinguir a todos los demás, aquellos cuyas obras carecen de los mismos "signos" característicos?
Espere, aquí hay algunas "hojas de trucos" que lo ayudarán a recordar algunos maestros más y, si es necesario, "mostrar" sus conocimientos:
10. Si todas las personas son como Putin
Si miras la imagen y entiendes que también ves "ojos queridos y amables" que son bien conocidos por todos los rusos ("¡Sí, esto es Putin!"), Entonces este es definitivamente el trabajo de Jan van Eyck. Tiene todos los personajes (incluidas las mujeres) por alguna razón terriblemente similar a nuestro presidente.
Y no es por nada que una gran cantidad de memes sobre el tema de la inmortalidad y la "ubicuidad" de Vladimir Vladimirovich entran en Internet: por ejemplo, van Eyck, por ejemplo, vivió en los Países Bajos en la primera mitad del siglo XV. Y luego Putin fue llamado (a juzgar por sus retratos) Giovanni Arnolfini.
9. Si el fondo es oscuro y la persona está sufriendo claramente
¡Vamos a la siguiente habitación, caballeros! Aquí tenemos varias pinturas donde, sobre un fondo oscuro, los personajes con rostros felices sufren y sufren insoportablemente (a veces agarrándose al corazón u otros puntos doloridos).
Hmm ... Muy probablemente, este es Tiziano. A este maestro del Renacimiento tardío le encantaba escribir historias bíblicas, y allí, como saben, hay poca alegría.
De hecho, pintó tramas de la mitología y retratos de nobles y sus esposas, así como de dux venecianos, etc. Pero allí, principalmente, resultó una atmósfera sombría y rostros ásperos (y también para las mujeres).
8. Si la imagen es muchas, muchas personas pequeñas
Bueno, si ves a muchas personas en la imagen (por supuesto, salen muy pequeñas), y de inmediato te resulta intuitivo lo que están haciendo, entonces este es claramente uno de los Bruegels.
"¿Uno de ...?" - preguntas sorprendido. ¡Sorpresa! Imagine que hubiera tres Bruegels: Peter el Viejo, Jan y Peter el Joven. Por supuesto, todos ellos eran parientes (más precisamente, Peter the Elder era el padre de Peter the Younger y Ian), y por lo tanto su estilo era muy similar.
Es cierto que a papá le encantaba pintar escenas cotidianas de la vida campesina, su hijo homónimo, pinturas sobre el Juicio Final (por el que recibió el apodo de "Hellish"), y Jan, hermosos paisajes, bodegones y flores (y por esto fue apodado "Paradise" ").
7. En la imagen, no solo mucha gente, sino que sucede algo extraño
Un caso similar: hay muchas personas en el lienzo de nuevo, pero, en primer lugar, están vestidos de manera extraña (y muchos incluso sin ropa), en segundo lugar, las personas y todo lo que los rodea son muy brillantes, y en tercer lugar, no está claro que esta pasando aqui.
Entre la gente de aquí y de allá, algunos monstruos ridículos con enormes bocas destellaron, enormes peces con patas, pájaros en altura humana y mucha otra basura incomprensible.
Alguien se está comiendo a alguien, el siguiente está montado desnudo sobre un cerdo, y el tercero está "pasando el rato" con sirenas (mientras que dos más nacen de un huevo gigante) ...
En resumen, sur y caos completos, aquí, en algunos lugares, el propio Dalí habría aplaudido de pie. ¡Felicitaciones, ahora definitivamente reconocerás a Bosch! Nda ... ¡El viejo Jerome era el mismo bromista!
6. La imagen es un vagabundo en la tenue luz
Seguimos. De nuevo un fondo oscuro, una tenue iluminación amarillenta, pero las personas no parecen mártires e inquisidores, sino, hmm ... como personas sin hogar con rostros empapados.
Con un alto grado de probabilidad frente a nosotros hay pinturas de Rembrandt. Por alguna razón, a quien sea que haya pintado (incluso si fueran aristócratas con ropas ricas), resultaron no ser muy atractivos y de alguna manera "desgastados" y "golpeados por la vida": caras arrugadas o arrugadas, bolsas muy realistas debajo de los ojos, etc. pags. Lo que es característico, los autorretratos del artista son exactamente los mismos: "vitalmente cierto".
5. En la imagen, "culturistas" desnudos
Aquí hay un estilo completamente diferente y exactamente los caracteres opuestos: casi todos los hombres están desnudos y musculosos, como campeones en disciplinas de poder, el alivio del cuerpo es anatómicamente correcto, cada músculo está cuidadosamente dibujado.
Sin embargo, las mujeres (a pesar de que están "más vestidas") también son de la raza "detén al caballo galopante, entra en la cabaña en llamas". ¿Por qué hay mujeres? Aquí y en los bebés, los bíceps son tales que nuestros culturistas modernos solo pueden llorar ofendidos.
Belleza, ¿no es así? Este es Michelangelo Buonarroti, el maestro del Alto Renacimiento. De hecho, fue más un escultor que un artista (y esto se nota). Por las dudas: el famoso David es solo su trabajo.
4. Todo es contraste, las personas son delgadas y barbudas
Y de nuevo un fondo sombrío (pero esta vez con un tinte azulado), la imagen es dura, contrastante, y todos los hombres representados son delgados, barbudos y muy serios. ¡Oh si! La mayoría también lleva ropa oscura.
Las mujeres, gracias a Dios, no tienen barba, pero también están algo "desnutridas" y se ven severas y de reproche. Las tramas, la mayoría de las veces, son bíblicas: vemos muchas oraciones (con los ojos levantados al cielo) y personajes atormentados, incluidas varias veces, del triste Cristo.
Ya sabes, frente a nosotros hay fotos de un español con raíces griegas, apodado El Greco.
3. La imagen muestra un paisaje de fantasía y la Virgen rizada.
Si el lienzo representa a una Virgen y un niño ligeramente sonrientes (y un poco rizados), que en realidad aumentan de peso y altura por al menos tres años, y en algún lugar allí, en el fondo, se puede ver un hermoso paisaje al estilo de "El señor de los anillos" - pintorescos bosques densos o montañas en una neblina azul y brumosa, entonces (casi seguro) este es Leonardo da Vinci.
Sin embargo, en la imagen, en este caso, puede aparecer un joven bellamente construido, o incluso un arcángel, pero el paisaje de fantasía aún permanecerá. Hmm ... ¿Sobre quién escribió "Gioconda" no es necesario recordarlo?
2. La imagen tiene un fondo colorido y colores brillantes.
Bueno, ahora estamos recurriendo gradualmente a los impresionistas. Todos tienen en común: un fondo colorido, colores brillantes (a menudo muy soleados) y, al mismo tiempo, todo está pintado con trazos grandes y rápidos. Y ahora las diferencias.
Claude Monet: muchas flores, muchos árboles, generalmente mucha naturaleza, pero casi ninguna gente.
Eduard Manet: también mucha naturaleza, pero mucha gente. Hmm ... Cierto, muchos de ellos son muy tristes y sombríos.
Auguste Renoir: mucha vegetación y flores, mucha gente, la mayoría contenta y feliz.
Vincent van Gogh: especialmente mucho amarillo, azul y verde.
Edgar Degas: bailarinas, bailarinas, bailarinas otra vez, arlequín ...
1. Todo es dorado, pero las personas tienen algo con cuellos
Finalmente, si ve un fondo estilo mosaico (que consta de muchos triángulos pequeños y coloridos, rectángulos, espirales y otras figuras), así como mucho amarillo y oro, entonces probablemente sea Gustav Klimt.
Mire más de cerca, ¿todavía hay personas en poses extrañas y con cuellos arqueados incómodamente? Entonces definitivamente Klimt!
Pero no lo confunda con Alfons Mucha, un colega de la misma Austria-Hungría. Mukha a menudo también tiene un fondo dorado, pero sus personajes son principalmente chicas muy hermosas, rodeadas de hermosas flores y plantas, vestidas con vestidos similares a túnicas antiguas y (muy a menudo) colocadas en viñetas originales de adornos florales.
¡Bueno, ahora será mucho más fácil para usted "identificar" al menos a algunos de los grandes pintores!
Un comentario para los historiadores y conocedores profesionales del arte: por el amor de Dios, no consideres nuestros consejos sin tacto, irrespetuosos, groseros o incluso vulgares. Trátelos más fácilmente y con humor. De hecho, no todas las personas comunes podrán atravesar la jungla de términos especiales (y, para ser sincero, es increíblemente aburrido).
Y al menos algo será recordado con beneficio (tal vez incluso para toda la vida).